Escultural
Concurso Bicentenario Nescafé Art Collection
Fierro, bronce, granito… materiales nobles que moldearán los catorce artistas que aceptaron el reto de crear una escultura con motivo del Bicentenario y los 75 años de Nestlé.
Fotos Camilo Melús.
Un concurso inédito. Catorce escultores convocados a realizar una obra libre en el año del Bicentenario. Se trata de una iniciativa de Nescafé en alianza con la Galería Patricia Ready, que busca incentivar, apoyar y difundir la labor creativa de los artistas más importantes de esta rama del arte. De paso, reivindicar la escultura, ya que a diferencia de la pintura, el teatro y la música, históricamente tiene menos oportunidades de desarrollarse. “Muy pocas veces se abren espacios para esta expresión porque es un trabajo en tres dimensiones, que la mayoría de las veces se realiza con materiales nobles, lo que hace que la producción y los costos sean mayores”, comenta la galerista. Juan Pablo Cañas, jefe de Marketing de Nescafé, dice que este concurso se enmarca dentro de un proyecto mayor que es Nescafé Art Collection, un programa de largo aliento que pretende apoyar distintas expresiones artísticas en los próximos años. “Pensamos que era oportuno partir con escultores, porque estimamos que no cuentan con el respaldo suficiente”.
Los catorce participantes fueron elegidos por la propia Patricia Ready —quien oficia de comisaria del concurso— y están agrupados en dos categorías: consolidados y emergentes. Entre los primeros, están aquellos con trayectoria y que han sido un aporte en su área como Federico Assler, Mario Irarrázabal, Fernando Casasempere, José Vicente Gajardo, Francisco Gazitúa, Aura Castro y Luis Mandiola. En la ‘nueva generación’ figuran Pilar Ovalle, Cristián Salineros, Marcela Correa, Paola Vezzani, Paula Rubio, Francisca Sánchez y Norma Ramírez. “Seleccionarlos no fue fácil, ya que en Chile tenemos muy buenos escultores”, comenta la galerista y comisaria del concurso.
Para Ready, convocar escultores con experiencia y nuevos combinará diferentes miradas en torno a este arte. “Durante mi trayectoria como galerista he visto la importancia de darle un lugar a los talentos consagrados, pero, por sobre todo, a los emergentes. Son los artistas del futuro; aportan nuevos desafíos, lenguajes y materiales. Vienen con mucho dinamismo y fuerza, por lo que serán una gran contribución a las artes visuales”.
CERÁMICA, MADERA, BRONCE, GRANITO, FIERRO, ACERO, son algunos de los materiales que usarán. La originalidad será la tónica de las creaciones, como la propuesta de Paola Vezzani: un tronco negro que termina en resina como si fuera ámbar, rodeado y sostenido por madera quemada y pulida por el mar. Mario Irarrázabal, por su parte, optó por una imponente estructura de bronce con figuras humanas que denominó Los cuatro pilares de la sociedad. La escultura de Marcela Correa consiste en dos tambores aceiteros de 200 litros, ensamblados y luego enlozados. “Estas operaciones me interesan muchísimo por el contraste que se produce entre la forma, brutalmente desfigurada y asociada al material de desecho, contra el color frío y enlozado que al final lo petrifica todo”, dice la artista. Novedosa es la propuesta de Francisca Sánchez, que con discos de aluminio y técnicas de flotación, representa la puesta de sol en el horizonte.
La temátca es libre. Los concursantes contaron con el apoyo económico de Nescafé para construir sus maquetas —las que ya entregaron—. La marca también los respaldará en la elaboración de la escultura final, cubriendo todo el costo que implique: materiales, ayudantes, fundición. “El apoyo de la empresa privada es muy importante para lograr exposiciones de buen nivel. El tema de los recursos no es menor. En muchas ocasiones colaboran con espacios estatales para no reducirse sólo a la esfera privada. Esto se traduce en una mayor oferta cultural, dando más opciones al público. En conclusión, todos ganan”, explica la galerista.
Cuando los artistas terminen sus obras, se expondrán en la sala Patricia Ready desde el 8 de septiembre hasta el 23 de octubre. Allí el público podrá apreciar estas creaciones únicas que, con el tiempo, se transformarán en la Colección Nescafé. El día de la inauguración se dará a conocer al ganador, que recibirá siete millones de pesos como premio. El segundo y tercer lugar obtendrán cinco y cuatro millones respectivamente.
Milan Ivelic, director del Museo Nacional e integrante del jurado a cargo de escoger las obras ganadoras —junto a Pedro Zamorano, Daniela Rosenfeld, Waldemar Sommer y Benjamín Lira— aclara que la tarea no será fácil, ya que no se trata de un concurso temático, sino abierto a la creatividad del artista. “Por lo general uno se centra en si se cumple el objetivo, pero aquí ese criterio no corre, por lo que la evaluación se concentrará en la obra misma. Lo más importante será considerar la renovación del lenguaje, que exista una innovación en el concepto tridimensional. Una mirada investigadora, que no se quede en un modelo o matriz conocida o utilizada”.
Patricia Ready concluye: “Preferimos que la temática, materiales y motivos sean los propios de cada artista, ya que tienen que expresarse dentro del lenguaje visual, con los temas que ellos están investigando. La idea es no forzarlos para lograr que este desafío sea algo que realmente aporte a su línea de trabajo”.
